La arrolladora fantasía de la Naturaleza según Tokyo Genso.

"Asakusa". Tokyo Genso.

Templo Budista Sensoji, Asakusa, Tokio. Fuente: matcha-jp.com

 “Cuando vi Angkor Wat (en Camboya), me impresionó el modo en que la naturaleza envolvía esa enorme estructura. Era un espectáculo aterrador, pero también muy hermoso”.

Son palabras del ilustrador japonés, conocido únicamente por el apodo de Tokyo Genso, que la periodista Kaori Shoji recoge en su artículo en el Japan Times, sobre su obra “Tokyo Fantasy Collection”.

"Rainbow Bridge". Tokyo Genso.

Rainbow Bridge, Tokio. Fuente: tokiocheapo.com

Tokyo Genso -muy renuente a identificarse públicamente- ha imaginado distintos emplazamientos, referentes de la ciudad de Tokio, rediseñados por una naturaleza que continúa su expansión, vital y ajena a confinamientos y Covid-19, en ilustraciones que parecen enviadas del futuro; más propias del abandono de siglos que de semanas.

"Shibuya 109". Tokyo Genso.

 Shibuya 109, Tokio. Fuente: soranews24.com

"Ginza". Tokyo Genso.

Ginza, Tokio. Fuente: airenomada.com

“Los desastres son terribles, pero quizá lo que es más terrorífico es el ansia de liberarse de los grilletes de esta sociedad moderna, ultracontroladora”.

"Shinjuku". Tokyo Genso.

Shinjuku, Tokio. Fuente: Japan-Guide.com

 “Tokyo Fantasy Collection” fue publicado por Geijutsu Shinbunsha Co. el 15 de mayo.

El estado de emergencia se había iniciado en Tokio durante el mes de abril.

Referencias:

Artículo de Kaori Shoji sobre la obra de Tokyo Genso:

https://www.japantimes.co.jp/news/2020/07/25/national/media-national/illustrator-tokyo-genso-presents-images-deserted-tokyo-never-looked-timely/

Traducciones: Esther González.

Blog de Tokyo Genso: https://ameblo.jp/tokyogenso/

Para los animales no existe el tiempo

Para los animales no existe el tiempo.

Tienen hambre, comen, se alegran de verte.

Olisquean, te lamen.

Y luego, un día, de pronto,

te sientes muy cansado.

"Marzo. Poemas de amor y tiempo."

© 2015 Esther González

Y despacio, despacio, despacio

Tú me propondrías un río, y yo elegiría el de los exploradores, y tú el mismo, y vería en tus ojos el mismo río, y sería mediodía, o domingo o lunes, o viernes; y despacio, despacio, despacio, recitaríamos un poema.

Aletheia continuaría detenida en una de las orillas de este mismo río, y yo, con retraso, te diría que quizá es casi verano con este calor, y tú sonreirías preguntándome por qué llevo sobre la piel sólo un libro. 

O no.

Tu cuerpo sería el calor, un domingo o un lunes, quizá viernes, luna seguro, y yo vería un río; y despacio, despacio, despacio, en él me sumergiría.

"Marzo. Poemas de amor y tiempo."

© 2015 Esther González

"abriendo solo un poco los brazos para liberar al ave" (Ana Tapia)

Yo era un ave en pleno vuelo que lograba salvarse de las flechas

estaba embarazada y leía Solaris

masticaba la posibilidad del Océano

amaba a una mujer.

Luego pasaron los ciclos de la luna

aprendí a observar la soledad de las ciudades varadas en el tiempo

tú y yo buscábamos la tumba de Lem

en aquella ciudad

amparadas por el grito de los cuervos

te llamé con toda la fuerza de mis pulmones

porque había visto la tumba

estaba allí

llena de piedras superpuestas y de mensajes de amor y de chapas

de festivales de Sci Fi

viniste a mí pero ya estabas lejos

tu corazón embarcado

en el viaje más antiguo que existe

yo le dije todas esas cosas a Lem

se las dije sin saber

que ya estaba sola

después hicimos el camino hacia Auschwitz – Birkenau

donde una caracola hueca perforaba el aire

donde una niña se congeló los pies sobre la nieve

y hubo que amputárselos

no éramos nadie y éramos todo

entre aquella marabunta silenciosa

que miraba al Horror para no ver su corazón

haciéndose pedazos

cuánto amor sepultado en la nube de cenizas

ruego que la tristeza no sea contagiosa

dije, y después

algún día aprenderé a ver la Tierra desde lejos

como pájaro cósmico

me quedaré atrapada en el instante en que buscaba un navío enterrado

cerca del océano

y la piedad del agua lo traerá un día y otro y otro

para que no abandone la infancia

porque viajar hacia atrás es huir del dolor

y también atraparlo

una parte de mí aun conserva la mano sobre la tumba de Lem

tu sombra detrás, junto a los árboles

abriendo solo un poco los brazos para liberar al ave

alguien, por fuerza, tuvo que ver aquello desde fuera

las cosas no deben morir sin un testigo

quizás en aquel cementerio había millares

como mariposas mudas, invisibles

intentando mostrarme la acústica del mundo en aquel invierno

en que todo acabó

si hubiese mirado más allá habría visto

las pequeñas bocas de las nubes diciéndome no llores

y más arriba el viento de la ionosfera hinchado de promesas

y más arriba el color de la atmósfera que niega todas las fronteras

el íntimo lugar donde todo es posible

porque nada está hecho

y habría entendido

que el dolor es un nenúfar que flota en un océano

como líquido amniótico

de lo desconocido.

"La tumba de Stanislaw", poema de Ana Tapia.

En "Las ovejas radiactivas de Kolimá". Cazador de ratas, 2018.

Nosotras, tierras de Duero

Estela funeraria romana (Villalcampo, Zamora):

"Consagrado a los dioses manes. Reburina falleció a los 70 años;

Anna murió a los 45 años de edad." Museo de Zamora.

Son frecuentes las estelas dedicadas a difuntas por otras mujeres.

  Tesoro de Arrabalde, Zamora.  Museo de Zamora.

"Santa Catalina de Alejandría", 1574 (Hospital de Sotelo)

 Museo de Zamora. Recuerda a reproducciones de la diosa frigia Cibeles.

Proximidades calle Puerta del Mercado. Toro, Zamora.

"Círculo de Zamora" (1905). Calle Santa Clara, Zamora. 

"La limosna", 1885. Nicanora Matilla.  Museo de Zamora.

"Nerón y Séneca", (detalle). Eduardo Barrón.

 Imagen de la diosa Minerva en parte superior.  Museo de Zamora.

 Medalla 1ª clase en Escultura. Exposición Nacional de Bellas Artes de 1904.

Propiedad del Museo del Prado, no llegó a ejecutarse en bronce.

"Mariposas nocturnas" (detalle), 1920. Carlos Verger Fioretti.

Museo de Zamora.

Decoración exterior actual. Local zona Plaza Mayor, Zamora.

"Mussía ", 1950. Delhy Tejero.  Museo de Zamora.

Fotografías: Esther González (septiembre 2019).

"La Necesidad y los Sueños". Mercedes Merino.

Todo empieza muy despacio en la poesía de Mercedes Merino:

Fue en la

plaza de

Tirso…

acabamos hablando

de nuestras madres

tú y yo.

El resto había

desaparecido.

Y desde esas dos mujeres que hablan en la plaza, en el barrio de Gloria Fuertes y de tantas de nosotras, a mitad de “La necesidad y el sueño”, las puertas se abaten:

La puerta se cierra

y quedo justo

al lado de tu piel.

El tiempo es importante en estos versos:

                                   

Es un continuo el diálogo contigo

Un tiempo cómplice, consciente de su fugacidad: 

Miradas desviadas,

conversaciones apretadas,

intercambios rápidos…

Es tanto el deseo

y tan poco el tiempo

que verte y no verte

me mantiene en suspenso.

Mercedes cuenta una historia, en el tiempo y con el tiempo, que atraviesa todo el poemario:

… llegar a ti tan

serena, en

esta amalgama

de tráfico que

no ayuda en nada

al abrazo.

Las esquinas

cómplices

de esta ciudad

de un sueño

nos citan

a horas

sin tiempo.

El tiempo que prende y apaga una cerilla, esa luz en el cielo de la noche que no sabemos si hemos visto o no.

En esas noches de sombras,

cuando no hay luna,

imagino la luz de tu alcoba

y me duerno en un

ángulo de tus sueños.

El tiempo descarnado y encarnado.

Y en el tiempo, inevitablemente, quedan las cicatrices:

He mirado tantas veces

esa tenue línea azul

en tu piel…

Cada vez que te veo

compruebo que sigue ahí,

es como corroborar

que tú y yo

continuamos aquí,

un escalofrío

intenso recorre

mis entrañas.

Todo cambia, termina o se inicia.

Y si llegas…,

¿por qué te vas?

(Del poema “Luz en fuga).

Al final, buscamos el sosiego:

Se han traspapelado

los encuentros,

ya no busco contacto

entre tinieblas.

Una serena luz

alumbra desde dentro

regalándome instantes

de sosiego.

Qué es, sino volver a nosotras.

Lo vivido de verdad, intensamente, puede ser eterno, permanecer en nuestra eternidad, en el tiempo que somos:

Galopé a lomos del viento

por praderas inmensas…

Una “serena luz” se queda con la poeta.

Y ella, con un “sigamos escribiendo.”

Las fachadas de Semuret

Escuela de Música.Toro, Zamora.

Toro, Zamora.

 Toro, Zamora.

 Cine "Imperio". Toro, Zamora.

Toro, Zamora.

Zamora, Plaza de Sagasta.

 Zamora, esquina a calle Balborraz.

 Zamora, esquina a Rúa de los Notarios.

Zamora, calle Balborraz

Calle Santa Clara

Bajada calle Herreros, Zamora.

Semuret es uno de los nombres que se citan en los antiguos escritos en árabe para referirse a la ciudad de Zamora, “la capital de los gallegos”.

Lo explica así un cartel bien visible en el escaparate de una de las librerías visitadas, con ese nombre, centenaria, en la que conviven títulos que envidiarían muchos lugares de venta de libros de capitales más grandes, y las necesidades didácticas de los zamoranos más jovencitos.

Dice también el cartel que Semuret significa “Ciudad de las turquesas”; o “Ciudad rodeada de árboles”, si seguimos los dialectos bereberes.

Fotografías: Esther González.